Marilyn Monroe au cinéma : l’icône derrière l’écran.

Derrière les boucles blondes platine et le sourire légendaire se cache une actrice à la fois adulée et souvent incomprise : Marilyn Monroe. Si son nom évoque instantanément le glamour d’Hollywood, c’est bien sur les écrans qu’elle a forgé sa légende. Retour sur la carrière cinématographique d’une star dont la lumière brille encore aujourd’hui.

Des débuts modestes à la conquête d’Hollywood

Née Norma Jeane Mortenson en 1926, Marilyn Monroe commence sa carrière comme mannequin avant de décrocher ses premiers petits rôles au cinéma à la fin des années 1940. Elle apparaît notamment dans L'Esclave du gang (1948) ou Quand la ville dort (1950) de John Huston. Ce dernier film attire l’attention sur elle : en quelques années, elle devient l'une des actrices les plus populaires du monde.

La construction d’un mythe cinématographique

Dans les années 1950, Marilyn enchaîne les rôles marquants. Elle incarne la blonde naïve, sensuelle et drôle dans des films devenus cultes comme :

• Les hommes préfèrent les blondes (1953) de Howard Hawks

• Sept ans de réflexion (1955) de Billy Wilder, avec la fameuse scène de la robe blanche soulevée par une bouche de métro

• Certains l’aiment chaud (Some Like It Hot, 1959), où elle révèle toute l’étendue de son talent comique et dramatique

À travers ces rôles, Marilyn devient l’archétype de la « blonde hollywoodienne », une image qu’elle contribuera à subvertir plus tard.

Une actrice en quête de reconnaissance

Derrière son image de sex-symbol, Marilyn Monroe aspirait à plus : elle voulait être prise au sérieux. Frustrée par les rôles stéréotypés que lui proposait la 20th Century Fox, elle fonde sa propre société de production en 1954, Marilyn Monroe Productions, et suit des cours à l’Actors Studio de New York.

Elle démontre une plus grande profondeur d’interprétation dans des films comme :

• Arrêt d’autobus (1956), où elle joue une chanteuse de cabaret vulnérable

• Les Désaxés (The Misfits, 1961), écrit pour elle par son mari Arthur Miller, où elle livre une performance bouleversante

Ces rôles prouvent que Marilyn Monroe n’était pas qu’un fantasme hollywoodien : c’était aussi une actrice de caractère, à la recherche de vérité.

Une fin tragique, un héritage immortel

Marilyn Monroe meurt prématurément en 1962 à l’âge de 36 ans. Sa disparition choque le monde entier. Pourtant, plus de soixante ans après sa mort, elle demeure une figure emblématique du cinéma.

Son influence se retrouve dans d’innombrables films, chansons, œuvres d’art et performances. Elle a ouvert la voie à d’autres actrices en revendiquant une autonomie artistique à une époque où les femmes n’avaient que peu de pouvoir à Hollywood.

Conclusion : bien plus qu’un mythe

Marilyn Monroe est devenue une icône, mais au-delà de l’image figée dans la culture populaire, il y avait une femme complexe, ambitieuse et profondément attachée à son art. Le cinéma ne l’a pas seulement révélée : il l’a aussi façonnée, puis enfermée dans une image qu’elle a passé sa vie à tenter de dépasser. Aujourd’hui, ses films nous rappellent qu’elle était une véritable actrice, au charisme unique et à l’émotion à fleur de peau.